sofía arroyo henriksen

  Este es Nico, mi hermano, comiendo. Específicamente, una milanesa con ensalada, pero, vale aclarar  que esta foto fue sacada a las 6 de la tarde. Nico está en esa etapa de crecimiento en la que su estómago es un agujero negro. No hay nada que lo llene pero aún así, él sigue tratando. Llegó al punto de que si me compro algo rico, no lo puedo dejar en la cocina porque sé que en segundos, desaparecerá. Tiene 16 años y ya mide casi 2 metros. Lo cual tiene sentido porque al mediodía, tiene una dieta de 5 hamburguesas, y a la noche platos varios de lo que sea que haya. Por supuesto que todo seguido por un postre. Incluso él ya no sabe más que hacer para llenarse. Nico es de esa gente que tiene conocimiento en la cabeza que nadie sabe cómo adquirió. En su mente, él es un economista, politólogo, ingeniero, médico, diseñador y arquitecto. Cualquier cosa que le digas, él ya leyó el artículo de infobae, y ya chequeó las fuentes. En vez de música escucha podcasts. Y, en vez de estudiar, fantasea

    A young man in curlers at home on West 20th Street, N.Y:C (1966) Diane Arbus Este retrato de Diane Arbus, en mi opinión, es superlativo. La primera vez que me lo encontré fue hace unos años cuando una exposición de las fotografías de Arbus llegó al MALBA. Yo fui sin saber quien era ella, ni que hacía y me llevé una gran sorpresa cuando quedé fascinada por sus obras. Su manera de capturar a estas personas, generalmente sujetos marginados, juzgados o directamente "gente extraña", sentí que era algo que nunca antes había visto. Ésta en particular me llamó la atención como obtuvo capturar a este sujeto que, especialmente en la época en la que fue sacada la foto, no es una persona dentro de la normatividad de la sociedad, y la puso en un contexto completamente íntimo, privado, en su casa, arreglándose el pelo.  La iluminación, al ser en blanco y negro vendría a ser una parte fundamental, y en este caso, el hecho de que se ilumine parcialmente desde el costado, dejando la derec

  Velocidad de Obturación: 1/50 ; Diafragma: 5,6 ; ISO: 1600 Para la entrega de la fotografía de mi objeto, desde el comienzo del proceso me focalicé en transmitir la sensación siniestra e incómoda que me generó siempre esta muñeca de cerámica.  Tiene muchos años, fue de mi madre y pasó a ser mía cuando era muy chica. Desde entonces, me generó una desconfianza tal que la tenía guardada en un cajón para olvidarme que existía. Por esto mismo, me pareció que lo esencial en esta imágen iba a ser transmitir esa sensación fuerte que yo no podía evitar sentir.  En un principio, intenté sacar la foto con fondo blanco. Rápidamente me di cuenta, que con el fondo negro se destacaba más la muñeca y las características de su forma, a la vez posicionándola en un ambiente desconocido y oscuro. Así generando mejor el clima que buscaba.  Como se ve en la última foto, en ese momento me pareció interesante mostrar su  tamaño pequeño, y que se su forma se diluya en el fondo negro. Pero, esto no necesariam

 

  Para conseguir una luz un poco más localizada tapé parte del flash con cinta aislante negra: 

En esta fotografía, quise enfatizar las características del rostro de la muñeca en vez del cuerpo en su totalidad. Por eso, hice foco principalmente en la cara, y utilicé luces duras y de alto contraste. Para, de esta forma, trabajar a partir de la sombra, además de con la luz. Esto, como me sugirieron los profesores en la clase pasada, lo tomé de inspiración de las obras del expresionismo alemán. Un ejemplo que me interesó bastante es la película El Gabinete del Dr. Caligari, de Robert Wiene.  Aunque la iluminación es más frontal, la dureza y el contraste son esenciales en tomas como la siguiente: En base a esto, se me ocurrió que quizás iluminando solo parcialmente la cara, se generarían más sombras y la sensación temerosa que quiero transmitir estaría más presente. Se terminaron generando también unos brillos  interesantes en el ojo izquierdo y en la pera, que me parece que genera un buen contraste con la oscuridad del lado derecho.  Diafragma: 5,6 Velocidad de Obturación: 1/50 ISO:

 

 

  El objeto que elegí es un pequeño adorno de una bailarina que era de mi mamá y me lo dio mi abuela cuando era muy chica. Siempre me gustó tener objetos y cosas medio antiguas de mi familia, pero justo este, cuando lo puse de decoración, me terminó generando una sensación, no tanto de ternura, sino que de temor. No sé bien como explicar por qué me generó esto, pero algo de su forma, color, pose o quizás su cara, me ponía incomoda. La terminé escondiendo para no verla más. Por eso, lo que quería generar en esta imágen es una  sensación de algo un poco siniestro que a la vez se vea delicado y pequeño. Por ende, decidí por el fondo negro, oscuro, incierto, y una luz que ilumina parcialmente al objeto. Dejando aquello que no se ve a la imaginación. También elegí un plano cenital un poco alejado del objeto, como para que se note el pequeño tamaño y a la vez, que se vuelva un poco confusa la pose de la bailarina, generando quizás mas incertidumbre.